Suunnittelija Veiko Liis (suunnittelijan suostumuksella)
Veiko Liis on virolainen suunnittelija, joka johtaa erilaisia tuotekehityksiä Tallinnassa sijaitsevissa pienissä käytännöissä. Hän on saanut päätökseen useita projekteja, mukaan lukien tunnetut maitopakkaukset – projekti, jossa tutkittiin taittolomakkeiden suunnitteluperinteitä. Veikon viimeisin projekti on DIY huonekalut Jovvut. Harjoittavan tuotesuunnittelijan työn lisäksi hän kuvaa kuvakäsikirjoituksia ja kirjoja. Veiko Liisin viimeisin panos Radis-huonekaluihin – hylly LIFT sai vuoden 2019 Special Mention Award -palkinnon tunnetulla Saksan muotoilupalkinnolla.
Saadakseen lisätietoja suunnittelijan työstä ja vaikutteista Radiksen Maris puhui Veiko Liisin kanssa Bolognassa, joka keskusteli muun muassa alkuperäisestä kiinnostuksestaan muotoiluun ja tulevista visioistaan nykypäivän pohjoismaisessa hygge-elämässä. Lue haastattelu kokonaan alla ja katso Radis-huonekalujen lyhyt kuvaus hyllytyöstä täältä.
Saksan muotoilupalkinnon 2019 erikoismerkintä meni LIFT-hyllylle (Radis Furniture)
Maris Vahter (MV): Voisitteko esitellä itsenne?
Veiko Liis (VL): Olen suunnittelija Virosta. Valmistunut maisteriksi Viron taideakatemiassa. Suoritti Erasmus-vaihto-opintoja Nantesissa Ranskassa ja harjoittelupaikkoja Eindhovenissa Alankomaissa. Täytyy sanoa, ovat varmasti vaikuttaneet luovuuteen ja tyyliin. Opintojeni jälkeen olen asunut Berliinissä, Rotterdamissa, Amsterdamissa. Olen antanut oppitunteja sekä Berliinin että Tallinnan yliopistoissa. Suunnittelutyön lisäksi teen myös liiketoimintaa kehittäen omaa luovaa tilaa, Jovvutia.
MV: Mikä on päivän paras hetki sinulle?
(VL): Paras hetki on, kun kaikki määräaikaiset sitoumukset tehdään, ja voit sukeltaa 100% luovuuteen, joten unohdat jopa ajan ja tilan. Tällaisten hetkien luominen on yleensä hässäkkää tavalla tai toisella. Et voi tehdä luomista, jos sinulla on siihen 2 tai 3 tuntia. Sinun täytyy unohtaa aika luovuudelle. Mutta jos joudut todella jäämään junaan tai juoksemaan kokoukseen, voi käydä niin, että tämä lyhyt aika ei salli sinun syventyä luovuuteen ja että jonkun on odotettava seuraavaa hetkeä sukeltaa tähän ajattomaan ajatukseen.
Veikon piirustukset kuvakäsikirjoitukseen (suunnittelijan suostumuksella)
MV: Millaista musiikkia kuuntelet ja onko sinulla hyvä soittolista tai enemmän?
(VL): Itse asiassa nautin eniten hiljaisuudesta tai luonnon äänistä. Pidemmillä matkoilla, jos pystyn käsittelemään joitain suunnitteluongelmia samanaikaisesti, kuuntelen mielenkiinnolla ympäröiviä ääniä. Joskus piirräessäni kuuntelen 60-luvun POP: ta ja Rockia. Yleensä kaikki 60- tai 70-luvun jälkeen luotu musiikki jättää minut suhteellisen kylmäksi. Klassinen musiikki on myös liian voimakasta, koska se vaatii tiettyä sitoutumista kuunteluun. Tässä suhteessa on rehellisesti hyvä, jos musiikki on jotenkin poissa kaikesta makeasta rytmistä, jotta se ei häiritse suoraan työnkulkua.
MV: Minkä tyyppisiä vaatteita vältät?
(VL): Kun ostan vaatteita, käytän ympäristöystävällistä ajattelutapaa, että asioiden on kestettävä kauan. Luulen voivani välttää epämiellyttäviä vaatteita. Vaatteita ostettaessa kestävyys on ehdottomasti ensimmäinen asia, jota tarkoitan, kaikki, mikä viittaa nopeaan kulumiseen tai jopa epäonnistumiseen, pysyy ulottumattomissani lopullisesti. En myöskään halua käyttää vaatteita, jotka ovat hyvin värikkäitä, kuvioilla tai kirjaimilla, koska ne eivät saa minua tuntemaan itseni, vaan vain suunnittelijan kankaana. Kuten suunnittelijaammekin mukaan, on sanottava, suosikkisävyt pysyvät mustina tai harmaina. Mutta jos esine on todella mukava, vaatimaton väri voi olla hyvä kuin mikä tahansa.
MV: Milloin olet kiinnostunut tuotesuunnittelusta?
(VL): Voi olla, kun olin 4–5-vuotias, jos huomasin, että tämä kiehtova keinotekoinen maailma on jotenkin luotu ja se voidaan suunnitella melkein tyhjästä. Siitä lähtien olen halunnut olla suunnittelija. Vaikka fysiikka ja matematiikka olivat suosikki asioita koulussa, voin käyttää niitä nykyisessä työssäni päivittäin. Perheessämme ei ole ketään, joka olisi ollut hyvin kiinnostunut taiteesta tai olisi tullut tällaisella taustalla. Koko peruskoulu ja sen jälkeinen koulu oli opettajien tieto siitä, että aion opiskella fysiikkaa. Menemällä testeihin unissa en vieläkään ollut kovin kiinnostunut mistään taiteesta piirtämisen lisäksi, ja tuolloin se oli vain lapsuuden idea, joka muotoiltiin tavalla. Olen aina halunnut ajatella asioita rauhallisesti ja hitaasti. Tällaisen filosofian houkuttelema nähdä tilaisuus kyseenalaistaa, kuinka pitkälle voin työntää. Et voi koskaan tietää, mitä voit saada käsitteestä. Urheilu ei myöskään pidä minusta, koska se vaatii taitoa tai voimaa ja näyttää siltä, että minulla ei ole tarvittavaa. Samaan aikaan haluan kävellä pitkiä matkoja, koska se auttaa tekemään asiat selvemmiksi samalla kun olen kiireinen joissakin muotoiluasioissa. Joskus minulle matkustettaessa jonnekin jossain kaupungissa on melko tavallista kävellä 20 tai 30 km päivässä oppiakseni tuntemaan ympäristön näkökohdat, ymmärtämään motiivit, miksi yksi tai toinen esine kaupungissa on juuri niin suunniteltu ja ei muuten.
Prototyypit (suunnittelijan suostumuksella)
Taitettava maitopakkaus Exopak (suunnittelijan suostumuksella)
MV: Sinusta tuli tunnettua varhaisissa töissäsi – taitettavat maitopakkaukset ovat joitain ensimmäisiä määritteleviä projektejasi. Mikä sai sinut valitsemaan sellaisen tietynlaisen veistoksellisen laadukkaan suunnittelukielen?
(VL): Kun suunnittelin taitettavan maitokannun, asian tai veistoksellisen muodon ulkonäkö oli viimeinen asia, jonka ajattelin. Halusin luoda fyysisesti hyvin toimivan maitopakkauspussin pidikkeen ohuesta ja joustavasta materiaalista. Tein yli sata erilaista prototyyppiä testatakseni ideoitani. Kyse on fyysisestä muodosta. Prototyyppi on aina tärkein totuuskriteeri suunnittelun alalla. Valmisteltava esine on prosessin aikana laitettava keskelle tosielämää ymmärtääkseen paremmin, mitä muutettaisiin edelleen. Kun yrität alkaa käyttää jotain uutta päivittäin, näet yleensä kaikki korjattavat viat. Suunnittelijan koulutukseen liittyy äärimmäisen kriittinen asenne kaikkiin hänen luomiinsa asioihin. Todellisuus on, että maitokannun menestys yllätti minut aluksi. Mutta jälkikäteen tämän tuotteen menestys voidaan kenties selittää sillä, että käyttäjät ovat ylpeitä itsestään. Tämän kriittisen sitoutumisen pitäisi olla enemmän Tetra-pakkausasiassa, josta on tullut yhä suositumpaa länsimaissa, koska se on paljon suurempi ongelma ympäristön kestävyydelle (toimittajat huomauttavat: vain 20% pakkausosasta kierrätetään maailmanlaajuisesti) . Se on edelleen pahvi, joka on peitetty kalvolla ja polyetyleenillä. Ehkä tämä taitettava kannu voisi olla vain innovatiivinen ajattelutapa, joka voi ylläpitää arvoja, joita useimmilla käyttäjillä oli jo, ja se on tuonut heidät uuteen muotoon.
MV: Tietyn hallinnan pitäminen suunnittelupuolella on työsi sävellyshenkilön määrittelevä piirre, joka on myös esteettisesti varattu. Mutta kuinka annat suunnitella paljon vapautta tai miten saavutat vapauden jokaisessa projektissa?
VL: Jos fysiikan lait ja materiaalin luonne tarjoavat sinulle tietyn kehyksen, niin sisällä on tietty leikkipaikka, joka on täysin ilmainen. Suurin vapaus on siis tulkita jo nähtyjä muotoja uudella tavalla tai käyttää niitä eri tavalla uusissa tilanteissa. Tässä suhteessa suunnittelun keskipisteessä on henkilö, joka käyttää kappaletta tai muuta jokapäiväisessä elämässään. Ihmisten toiveiden ja tarpeiden huomioon ottaminen on miellyttävin osa suunnittelutyötä. Joskus olet tekemisissä suunnittelukysymysten kanssa, joita tuotteen käyttäjät eivät ole vielä paljastaneet. Se voi tarkoittaa, että suunnittelun liikkeellepaneva voima voi olla tajuton ajatus käyttäjien tarpeista tai heidän alitajunnan haluistaan. Suunnittelussa ainoa vapaus on arvata ja tulkita käyttäjien tarpeita niin paljon kuin pystyn. Myöhemmin näyttämällä vasta luotua mallia muille todellisuuden tarkistus näkyy aina ihmisten silmissä, loistavatko he vai eivät. Joten tässä mielessä et ole riippuvainen tekniikan ominaisuuksista vaan toisista siitä, miten he tulkitsevat luomustasi. Lopulta nämä asiat tulevat heidän omakseen, joita he haluavat käyttää joka päivä.
MV: Matkustat tällä hetkellä repun kanssa Pohjois-Italiassa. kerätkö inspiraatiota matkoiltasi vai tuleeko inspiraatio luonnollisimmin, kun et ajattele sitä?
(VL): En voi kutsua sitä inspiroivaksi, koska luulen, että inspiraatiota voi tulla tai ei, riippumatta ponnisteluistasi. Tällä hetkellä Italiassa olevalla paikalla on selittävä syy. Koska uusi huonekalumallisto sai lämpimän vastaanoton täällä, eikö ollut mitään syytä kehittää sitä edelleen muualla. Luulen, että suunnittelun on oltava joustava, ja kun jotkut tapahtumat vievät sinut matkalle, sinun on annettava parhaansa siinä paikassa ja hetkellä.
LIFT-hylly (Radis Furniture)
MV: Mikä sai sinut tekemään LIFT-hyllyn?
(VL): LIFT-hylly syntyi pohdittaessa, kuinka paljon me todella tarvitsemme asioita. Itse asiassa voimme hallita melko vähän. Kirjat, sisäkasvit ja pienet tärkeät kappaleet ovat ehkä niitä, jotka haluat sijoittaa turvalliseen pieneen paikkaan. LIFT-hylly kehittyy minimalistisesta halusta – vähemmän kuin mahdollista. Halu pieneen asuntoon on sisällytetty siihen. Samalla et voi organisoida ilman asioita kokonaan. Kun muutat uusiin tiloihin, suosikkikirjat tai suosikkikohteet piiloutuvat vähitellen elämäämme. LIFT-hylly on suunniteltu kauniiksi sekä ilman että pakattuna esineisiin. Se on seinän veistoksellinen osa, jota voit lisätä / pienentää haluamallasi tavalla. Sen tarkoituksena on tarjota tarpeeksi vapautta ja tilaa sinulle ja siellä oleville esineille. LIFT-hylly ei todellakaan ole varastointi esineille. On parasta sijoittaa aurinkoiseen huoneeseen, jossa valonsäteet putoavat hyllyn läpi ja muuttavat muotoaan päivän aikana. LIFT on suunniteltu siten, että elämä havaitaan hyvin erilaisissa sävyissä ja kirjoilla on tärkeä rooli.
MV: Mikä on mielestäsi suunnitteluvelvollisuus?
(VL): Luulen, että suunnitteluprosessissa luodut asiat / esineet voivat auttaa käyttäjiä ymmärtämään heidän päivittäistä toimintaansa. Mitkä ovat heidän uudet haasteensa elämässä? Mikä tekee heistä onnellisia tai onnettomia? Mikä on heidän suhde suurimpaan osaan ympäröivää? Yksin tai muiden kanssa olemisen ympärillä olevat asiat ovat joko tukevia tai päinvastoin meditaatiollemme. Olipa kyseessä lyijykynä, paperi, tietokone tai puhelin – sen muotoilu vaikuttaa meihin joka tapauksessa. Tämä on aina kiinteä arvo, jota ei voida muuttaa milloin tahansa. Ympäröivä ympäristö vaikuttaa sinuun joka askeleella. Suurin muotoilu on jokaisen henkilökohtainen (osto) päätös määrittää ympäröivän ympäristön laatu.
Prototypes (courtesy of the designer)
MV: Kun luodaan yhteyksiä eri tieteenalojen yli ja koska ihmiset alkavat saada enemmän osaa tähän pohjoismaiseen hygge-elämäntyyliin, miten muotoilu tai materiaalit voivat harjoittaa tätä ja todella luoda mielestäsi uuden työn. Voiko ainakin hygge innostaa luovaa ajatteluasi?
(VL): Nordic Hygge on kulttuuripaikka, erityisesti skandinaavisessa suunnittelussa, jonka pitkäaikaiset vaikutteet tulevat paikallisesta ilmastosta ja menneestä kulttuurista. Esimerkiksi Välimerellä mallilla on paljon vähemmän tarjottavaa. Uskon kuitenkin, että yksi yleinen ja kasvava dynaamisuus voi elää nykyisissä suunnitteluprosesseissa. Tämä on outo tunne irtautumisesta fyysisestä maailmasta tai eskapismista, joka löytyy eri maiden uusimmasta muotoilukulttuurista hyvin tarkkaan tarkkailussa. Se sisältää jonkin verran tietoa maailman fyysisestä osasta tai tarkemmin sanottuna katoamisesta. Tämä on eräänlainen ymmärrys asioista itsessään, että ne eivät ole enää niin tärkeitä kuin esineet. Samanaikaisesti nämä samat esineet pystyvät osoittamaan siihen näkymättömään tarinaan, joka pysyy vasta silloin, kun kyseisen asian pitäisi hajota tai tulla täysin hyödytön. Yksinkertaisten jokapäiväisten esineiden avulla voimme viitata niin paljon suurempiin ja ehkä filosofisempiin esityslistoihin.
MV: Viimeinen kysymys. Kerro lukijamme miten tunnistaa täydellinen hylly ja miksi sinun ei pitäisi jättää sitä sinne?
(VL): Parasta on tietysti olla ostamatta uutta kokonaan, koska se vähentää kokonaiskulutusta ja puolestaan vaikuttaa myönteisesti erilaisiin ympäristövaikutuksiin. Ekologisesta näkökulmasta parasta on kierrättää vanhaa materiaalia tai pidentää vanhojen tuotteiden käyttöikää. Jos huoneeseen tarvitaan uusi hylly, kannattaa miettiä, kuinka kauan se kestää. Olipa 3 vuotta, 10 vuotta tai kauemmin. Tuotteen hinta jakautuu koko käyttöjaksolle, ja on taloudellisesti edullista suositella pidempään kestäviä tuotteita. Tyyliltään kukin ihminen on suunnittelija ja ostettavan hyllyn valinnassa kukin ihminen suunnitellaan lopulta itseään ympäristöönsä. Tyylin valinnan on perustuttava sisempään tunteeseen, ja hyllyn suunnittelulla ja ulkonäöllä on oltava syvempi symbolinen merkitys ostajalle. Asiat ansaitsevat suuren merkityksen, ja ne tarjoavat meille juuri oikean ja inspiroivan ympäristön jokapäiväiseen elämään.